Entrevista Juan Zelada – Tension and release

TENSIÓN Y LIBERACIÓN ES LA FÓRMULA BÁSICA DE LA MÚSICA

Nos encanta el sonido juanzeladiano. Melodías que evocan a diferentes momentos de nuestra vida, y los reflejan a la perfección. Un cóctel que ha vuelto a reunir en su sexto trabajo, «Tension and release» del que nos habla en esta entrevista

P: El título del nuevo disco me evoca a cómo estamos constantemente en la vida

Juan Zelada: Es bien sugerente. Lo de tensión y liberación digamos que es, en paralelismo, un poco la fórmula básica de la música. La música trata de hacer una serie de acordes y melodías que van tensionándose, y luego lo resuelves de forma placentera o no, te puede dar más tensión todavía para intentar buscar respuesta o dar un respiro, algún sentido a la expresividad músical. Viene siendo de hace mucho tiempo, hablando con muchos musicólogos, nuestra necesidad vital, y a la vez lo que la música refleja.

P: Creo que has jugado mucho más en este disco

Juan Zelada: Eso por supuestísimo. No estamos en esto para otra cosa que para disfrutar con la música, y con los compañeros tanto amigos como grandes profesionales que me acompañan. Cuando yo les traigo una maqueta o canción, siempre cuento con que me aporten su grasa y su arte. Hay un juego de un toma y daca, y una conversación que me encanta, como en los ensayos en los que estoy ahora para los directos. Me encantaban los ensayos previos a la grabación para pillar la magia, el momento orgánico de espontaneidad que digas, «ahí hemos desbloqueado algo y hay un núcleo de algo interesante». Y ya que las canciones las voy a presentar de diversas maneras tanto con banda, como en acústico, en trío o en cuarteto. Me gusta que la canción se sostenga por si sola, guitarra y voz en casa o piano y voz en casa. Y eso si que es divertido. Si bien le tienes que dar al run run y al coco, y nos rallamos mucho, si no estás cansando a la 59 vez que la tocas, puedes estar bailando absurdamente por casa con ella y eso suele alimentar cosas positivas. Que no te queme la canción, que te sugiera las cosas y te erice la piel.

P: El primer single que presentaste es «What if time». ¿Qué le pide Juan Zelada al tiempo?

Juan Zelada: Es un reflejo de aquellos maravillosos años. Es el grado de morriña gallega que tenemos intentando recuperar esa energía positiva que había cuando tocaba con mis hermanos, con mis primos y con los primeros músicos que conocía de adolescente, y demás. Que quede intacta esa ilusión y que viaje a través de estas canciones también porque es el ancla que nos fija a todos los músicos, esa ilusión de primerizos. Y ya que hago canciones que no están en un género muy específico porque me gusta que sean atemporales, que puedan servir para toda la vida, que te digan «esta me suena como si fuese de Fleetwood Mac», eso para mi es un piropo. Que te digan eso de que suena de toda la vida, eso me encanta porque viaja muy bien por todas las décadas de toda la música que hemos escuchado, y a la vez de repente la gente está saliendo de sus viajes para Semana Santa y yo tenía un tío que se llamaba Paco que siempre decía «este disco va muy bien por carretera».

P: La siguiente canción que has presentado también, «Down the line» es muy de road movie

Juan Zelada: Bajar la ventanilla, codo afuera y que te de la brisita de la primavera. Pedirle esto a los jóvenes ya que tengo mis cuarenta y tantos, quizás sea demasiado pero déjate escuchar el disco tranquilamente que son 30/40 minutos de tu vida. Eso no es mucho. Yo reflejo, en paralelo, esa mudanza de la ciudad al campo, ese sosiego que te da la naturaleza, como una necesidad vital. A todos nos gusta ese desconectar cuando nos vamos al mar o al pueblo de la familia, algo hay en ese necesidad que tenemos todos vital de conectar con eso. El disco tiene bastante de eso, de la carretera, el camino incierto y vamos a disfrutar de esa desconexión.

P: Mi favorita intuyo que va a ser la última que has presentado «Sugarcoat»

Juan Zelada: Es una vena que me sale. Lo comentaba con Santiago Alcanda que hay música y discos de folclore americana de los 70 que tienen bastante que ver con el soul que nos encanta. Un soul como de James Brown y es que es folclore americano. Es como si recorriese una vena musical entre el folclore americano de una canción folky de guitarra y voz a una canción soul animada como ésta. Tienen ciertos vínculos y es complicado de explicarlo y a muchos de los cantantes y artistas que sigo, les pasa algo similar. Tienen esa dualidad entre el soul y el folk. Es darme el gustazo y disfrutar la banda. En Madrid llevaré una sección de vientos y nos podemos poner bailongos, pues también recorrer muchos de mis discos anteriores, de mis temas con esa vena soulera. La canción dice «no edulcorar» en una fase y en unos tiempos donde hay demasiada superficialidades con todo tipo de puestas en escena, compartir nuestra vida como si fuese Gran Hermano, y esa cosa de estar constantemente edulcorando nuestra vida me da un poco de perecilla, y con esta canción quería simplemente dejar claro que aquí no hay trampa ni cartón, la banda suena así y sin edulcorar ni nada, esto es la grasa que tenemos sobre el escenario.

P: ¿Hay más singles antes del lanzamiento del disco el 27 de marzo?

Juan Zelada: Alguna cosilla más habrá. Esto del algoritmo y la locura de lo digital es el monstruito que lo quiere es que le demos de comer. Es insaciable. Para que funcione la maquinita, hay que seguir dándole pildoritas y la idea es intentar sacar alguna más. Ya que la gente difícilmente escucha discos. Siempre estoy abierto y hay alguna colaboración sorpresa también.

P: Y ya hay algún concierto para el verano que nos espera

Juan Zelada: Os pasaré la lista completa pronto, que estamos pendientes de alguna cosa, pero tengo como unas 10/15 fechas entre primavera y principios de verano que vamos a ir dándole protagonismo. Empezamos por Cantabria, Galicia, Cataluña, Cartagena, Ciudad Real y por ahora están surgiendo cositas. Algún festival de verano también, como «Enclave de agua» de Soria que no tiene que faltar, y alguna cosita en Galicia que sabes que tiramos mucho para la terrina. Espero que se sigan sumando fechas, esto no deja de ser una operación independiente, cuento con el apoyo y el mimo de gente que me quiere bien pero es una operación pequeña, y por eso recorremos salas pequeñas y medianas, para en formatos más reducidos poder seguir haciendo kilómetros e intentando visitar el máximo número de sitios posibles.

P: ¿En qué momento te encuentras ahora de tu carrera?

Juan Zelada: Buena pregunta. Es el sexto disco de estudio, luego habrá como unos 5 o 6 ep´s aparte, y no lo descifraría tanto por lo númerico que te acabo de decir. Los que componemos canciones siempre pensamos que el temazo lo tenemos a la vuelta de la esquina o al siguiente vinilo. Como que nunca estás del todo satisfecho, siempre estás en esa búsqueda y lo bonito es que te vas encontrando con situaciones, ideas y colaboraciones que te pica la espinita y vuelves a hacerlo. No te sé decir. El proceso es lo bonito, recorrer el camino de la manera más bondadosa posible y a vivir de esto, que es el lujo de todos. Con eso me conformaría, estamos working progress.

La presentación de todos los temas de este álbum será el 11 de abril en la sala Babylon de Madrid a las 22:00 de la noche. Promete sorpresas, y sobre todo que sigue siendo la mejor manera para saber cómo son las sensaciones de este surtido de canciones con las que Juan Zelada se ha dado el gustazo de hacer lo que más le gusta.

Meterá sorpresas en este directo, como algún invitado inesperado, y más que nada surgirá la propia espontaneidad de todo lo que este artista genera, que será la principal baza de una noche única

Las entradas para el concierto las podéis comprar pinchando AQUÍ